Desde hace un par de años, tengo por costumbre dejarme para el 1 de enero alguna de las comedias estrenadas durante el año anterior. Cosas de tradición o superstición, como llevar ropa interior roja o comerse las doce uvas, para mí empezar el año con una comedia es una forma de invitar al buen rollo y al optimismo.

Mientras que en 2009 la comedia elegida fue “Tropic Thunder”, este año ha sido el turno de “Resacón en Las Vegas”. Sí, se que el nombre echa para atrás. En realidad el título original es “The Hangover” (“La Resaca”, o “El Resacón”), y la historia gira en torno al post-pedo de una despedida de soltero cuyos invitados son el novio, sus dos mejores amigos y su cuñado. El único problema es que, al despertar, el novio habrá desaparecido.

Como en “Colega, ¿dónde está mi coche?” uno de los aciertos de la película es el de no mostrarnos lo que pasó durante esa noche de desfase y perversión. Son los tres amnésicos y resacosos protagonistas los que deberán desandar sus pasos para ir reconstruyendo la noche anterior y encontrar al novio, descubriendo al mismo tiempo que el espectador todas las locuras que hicieron, los turbios lugares que visitaron y los estrafalarios personajes con los que se fueron topando.

Una película menos descerebrada de lo que parece a simple vista, aunque no exenta de algunas dosis de mal gusto. A destacar el papel de Zach Galifianakis como el cuñado del novio, un personaje desconectado de la realidad, en otro mundo, un niño grande totalmente surrealista, y los magníficos créditos finales (no digo nada para no chafar la sorpresa) que hacen que la comedia acabe por todo lo alto.

En definitiva, una agradable sorpresa, una comedia muy superior a la media a la que, como al olmo, tampoco hay que pedirle peras, pero que ofrece más de una carcajada.

"Uno, dos, tres" ("One, Two, Three", Billy Wilder, 1961) es la película elegida ésta semana. Una comedia de enredo capaz de dejar en pañales a cualquier comedia actual. Un brillante fuego cruzado de líneas de guión frenéticas y agudas contrarréplicas. Un desfile de esperpénticos personajes comandados por el carismático jefe de ventas de Coca-Cola en Berlín (interpretado magistralmente por James Cagney) que, en plena Guerra Fría, no sólo deberá hacer todo lo posible por llevar "la chispa de la vida" al otro lado del Telón de Acero, sino que además tendrá que poner fin a la relación entre la hija de su jefe y un joven comunista alemán, por el bien de su futuro profesional.

En definitiva, una película sobresaliente en todos los aspectos (especialmente en guión, dirección e interpretaciones), llena de situaciones descacharrantes y que además critica con picardía tanto a comunistas como a capitalistas.

Recomendada (casi obligada) para todos los que no la hayáis visto. Os aseguro que no os arrepentiréis.

PD: la tenéis en Dual, en inglés y español, con los subtítulos aparte para los que la quieran ver en V.O.S.

Aprovechando que ya se va acercando el 25 de diciembre, esta semana en Dropbox dejo a vuestra disposición todo un clásico navideño: “The Tournament”, una película sobre un torneo que enfrenta a muerte a los mejores treinta asesinos del mundo.

Sin ser un gran fan del cine de acción, he de decir que la película me resultó bastante entretenida. Explosiones, tipos duros y muertes hardcore. El que se espere otra cosa, mejor que no se la baje. ¿Referentes? Algo de Battle Royale y de la serie manga/anime Gantz. ¿Actores? Robert Carlyle (“Full Monty”, “Trainspotting”), Ving Rhames (el negraco de “El amanecer de los muertos”) y el chaval aquel que se quería zumbar a su hermana en la primera temporada de “Perdidos”. ¿El cartel? Todo un alarde de diseño gráfico y buen gusto, dónde va a parar.

Ya estoy subiendo a Dropbox la película de esta semana. En esta ocasión, la cinta elegida ha sido "Moon", ganadora en el pasado festival de Sitges en las categorías de mejor película, mejor guión, mejor diseño de producción y mejor actor (Sam Rockwell).

La dirige Duncan Jones, hijo de David Bowie (al que por cierto ayer descubrí interpretando al inventor Nikola Tesla en la estupenda "El truco final (El Prestigio)") y gira en torno a los últimos días de la misión del astronauta Sam Bell, embarcado durante tres años para extraer recursos energéticos en la Luna, y al sorprendente descubrimiento que cambiará para siempre el sentido de su existencia (toma ya).

No me quiero extender ni contar demasiado, sólo decir que la película queda un poco por debajo de las expectativas que tenía de ella, pero se deja ver, entretiene, está hecha con buen gusto y supone un homenaje a las fórmulas y a la estética de la ciencia ficción clásica (como por ejemplo la aparición del robot Gerty, algo así como un Hall 9000 con emoticonos, al que pone voz Kevin Spacey). Otro aliciente es la BSO de Clint Mansell (archinocido por su composición para "Réquiem por un sueño"), que eleva el listón.

Dicho esto, sólo me queda animaros a que os apuntéis a la lista de Dropbox para subir películas. Y también a que posteéis en el blog con algún artículo, video, foto, etc...que últimamente está muy muerto (ya sé que estamos liados, pero 15 minutillos a la semana se pueden sacar, ¿no?).

Saludos a todos!!

PD: cuando paséis algo de Dropbox a vuestros ordenadores, acordaos de copiar y pegar. Si lo que hacéis es cortar, el archivo dejará de estar disponible para los demás.

Al poco tiempo de abrir el blog, Carlos posteó un cortometraje de animación stop-motion titulado Harvey Krumpet, dirigido por Adam Elliot y ganador, entre otros premios, del Oscar a "Mejor corto de animación" en 2003.

En dicha entrada, Carlos nos ponía sobre la pista de lo nuevo de Elliot, "Mary and Max", una película cuya principal peculiaridad es la de estar basada en una historia real: la de una niña australiana de ocho años y un judío neoyorquino de cuarenta y cuatro que sufre el síndrome de Asperger.

La película nos cuenta la relación por correspondencia que mantienen Mary and Max durante más de veinte años, demostrando que a veces las personas más diferentes pueden convertirse en los mejores amigos.

En definitiva, una cinta muy recomendable, cargada de humor (a veces políticamente incorrecto o incluso grotesco), sobresaliente en música y animación, pero que, sobretodo, supone un canto a los fundamentos de la verdadera amistad.

PD: si queréis subir películas a Dropbox, apuntaros en la lista que encontraréis en la carpeta "La Película de la Semana", para de esta manera organizarnos mejor.

Cuando trabajaba en la Fnac dedicaba tres cuartas partes de mi jornada a curiosear entre los DVDs. Había muchas películas que enseguida llamaban mi atención. Películas premiadas, desconocidas, con carátulas atrayentes, de las que apuntaba el nombre para intentar conseguir después (tarea difícil en muchas ocasiones).

En seis meses conseguí juntarme con más de doscientas películas, muchas de las cuales se quedaron en mi disco duro en espera de que al fin me animase a verlas. Una de las primeras en mi lista (por orden alfabético) era 13 Tzameti, un thriller francés de 2005 rodado en blanco y negro.

Empecé a verla al menos en dos ocasiones, teniendo que parar por culpa de un audio mal sincronizado, un doblaje raro y desapasionado y unos primeros quince minutos que, si bien mostraban una atmósfera prometedora y una serie de personajes a cada cual más turbio, no acababan de enganchar.

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Aprovecho esta oportunidad que nos ha brindado el bendito Drop Box para haceros llegar una joya del cine de animación: "American Pop".

Un proyecto de grandes dimensiones y que abarca la historia moderna de los EEUU a través de las distintas generaciones de una familia de emigrantes rusos de religión judía (sí, Sanchez, son judíos) y de la música que, en todo momento les envuelve y rodea. La película nos lleva de la mano por la historia más reciente y nos devuelve a 1900 para hacer un repaso de los acontecimientos más importantes dentro de la cultura americana (hay gangsters, soldados, hippies y más de un parecido con la realidad) hasta 1980, que es cuando se rodó.

La animación es muy realista, de hecho se grabó con actores de verdad y luego se rotoscopió. Los detalles están cuidados a la perfección y los fondos dejan claro que unas veces es más importante la situación, otras la música y otras la persona.

Espero que os guste tanto como a mí y que su duración (95min) no sea un impedimento para su disfrute. Os la recomiendo a todos en general (ya que se de vuestros gustos musicales).